文|冰镇热点
知乎上一位影评达人说，根据《爱乐之城》（La La Land）的不同评价，可以分出中年人和青年人。
这首先就指出一个现实：这部片存在着争议。尽管它的音乐、节奏、演员都非常下功夫，但它的短板在于剧情。在时光网上，关于《爱乐之城》的评价呈两极化分布，喜欢的非常喜欢，不喜欢的也相当刻薄，认为“过誉”的大有人在。
按照这种分类，我大约就算是“老年人”了。
而那位影评达人的表述接近一个真相，那就是：不同年纪、不同段位的人解读《爱乐之城》，感触也截然不同。
打个比方，90后几乎都喜欢看《海贼王》，这是他们的世界、他们的审美。而让70后看《海贼王》，他们恐怕看不下去，他们觉得大概还不如《铁臂阿童木》。
又比如，年轻人第一次喝酒，往往两杯啤酒就醉了。但是，如果你是老司机，千杯也难醉。真让你碰上了飞天茅台，或许才会喝高一次。
这就是《爱乐之城》的死穴所在了：它只是一部青春片。
有几个学生是这部片的死忠粉。她们跟我说，“这部片看哭了，因为男女主角没有在一起。当初说好一起追寻梦想，但梦想实现后，身边的就不是当初那个人了。”
然而，这不是生活的常态吗？
时光网上，一位ID叫庄蝶的网友就是这样的评价的，“电影是好电影，然而……泪点在哪里？因为男主角跟女主角最后没有在一起么？we meet, we love, we get dreams come ture, then we say goodbye and move on~这不就是生活么？”
初恋、梦想，这些都是老套路了，想通过这些套路玩出新花样，很不容易。就连一些蹩脚的国产校园片，比如《匆匆那年》、《小时代》等，无非也就这些卖点。只是说《爱乐之城》的表现手法、感染力都更加极致而已。《爱乐之城》的导演达米恩·查泽雷，是个85后，获奖那天的年龄是32岁零38天。也就是说，在拍这部片的时候，他仅仅是30岁多一点。
▲爱乐之城导演 达米恩·查泽雷
这可能就是问题所在了。作为一个30岁的男人，查泽雷可能还无法理解爱情、时间与成长的真相。
那种因为梦想而分开的故事，太多了。生活已经多次告诉我们：为了保存爱情，就是需要有所牺牲，有所妥协。在我们的都市中，生活节奏那么快，人那么多，类似于《东京爱情故事》那样的情节，每天都在身边发生。有幸能走到一起的，其实已经是幸运儿。
青春片的困境在于：它往往只展示了一个童话般的邂逅、为爱情赴汤蹈火的勇气，然而却忽视了历史的长度。人间的最大无奈，不是一时一刻现实的挫折，而在于因时间的流逝而带来的无声折磨。岁月如刀一样，一下一下地把爱情割伤，有的惨烈的，更是如凌迟般的酷刑。很多爱情在时间的折磨中，变成了荒冢。而那些“得不到”的，更在心灵深处加固、强化，成为一世的追忆与执念。
《爱乐之城》在最后十分钟里，确实讲述了“5年”的时间跨度，但是，这点着力是不够的。怪不得很多观众，包括我，都找不到泪点。
王家卫的《东邪西毒》虽然因为文化的原因无缘奥斯卡，但它在表现力上却不逊于很多奥斯卡大片。它之所以是一代人眼中的经典，就是处处都是得不到的爱情，被岁月尘封的故事。这部片的英文名是《The ashes of Time》，翻译过来就是《时间的尘埃》。这部电影，没有提梦想，没有提爱情，甚至没有高潮，但处处都仿佛有虫子啃咬着内心。这就是现实的投射啊！很多年轻人说看这部片很无聊，其实是因为他们不懂爱情。
▲《东邪西毒》剧照
林夕作词的《人来人往》，其实很能够描绘这种无奈：“缠在那颈背后，最美丽长发未留在我手，我也开心饮过酒。”最极致的苦涩，是以笑着完成的。就像是《东邪西毒》里那个狂笑着离开的黄药师。
因此，看《爱乐之城》的，确实分出不同的年龄段。但我认为，这里的分类未必纯粹是年龄，而是对爱的理解，要么是菜鸟初哥，要么是老司机。看遍春花秋雨的老司机，是不会被《爱乐之城》轻易感动的。最终事实也证明了这一点：金像奖最佳影片的最终归属属于那部更有时代感的电影——《月光男孩》(moonlight)。不过，对于《爱乐之城》这一部青春片而言，能够在奥斯卡中囊括6项大奖已经是很不错的了。
本文由知事 转码显示
查看原文
